霍尔模式范文

霍尔模式范文（精选10篇）

霍尔模式 第1篇

关键词：绿色集成制造,霍尔三维结构,模型,生态文明,可持续发展

1霍尔三维结构简介

霍尔三维结构又称霍尔的系统工程,后人与软系统方法论对比,称为硬系统方法论(Hard System Methodology,HSM)。是美国系统工程专家霍尔(A.D.Hall)于1969年提出的一种系统工程方法论[1]。霍尔三维结构是一个立体的结构,整个事件系统工程过程的结构分为7个阶段和7个步骤,同时还要考虑为完成这些阶段和步骤的各种专业知识和技能。

2基于霍尔三维结构的企业绿色集成制造模型

可持续发展的“三度理论”包括发展度、持续度、协调度[2]。通过可持续发展的“三度理论”,尝试建立企业绿色集成制造模式的“三度理论”,即绿色度、生产度(制造度)和协调度。结合霍尔三维结构的基础上,提出基于霍尔三维结构的绿色集成制造模式的三维框架模型。该三维框架模型由时间维度、空间维度和质量(效能)维度组成,分别从时间、空间、质量3个角度论述企业绿色集成制造模式的“三度理论”,即绿色度、生产度(制造度)和协调度。该三维框架模型把企业绿色集成制造的主要方面有机地统一、集成在一个框架中,有利于在统一条件和环境下研究企业绿色制造问题。如图1所示。

2.1时间维度(绿色度)

时间维度包括产品的全生命周期理论,主要包括:绿色设计、绿色材料、绿色生产(清洁生产)、绿色包装、绿色运输、绿色营销、绿色使用、绿色回收等绿色过程,是一个过程维度的集成。

时间维度主要从产品的生命周期的角度来考虑企业绿色集成制造的“绿色度”问题。绿色度可定义为绿色的程度和对环境的友好程度。在产品生命周期的各个阶段,每一个阶段都有可能对环境产生危害。因此,应该从每一个阶段考察整个产品的绿色度,进行综合评价,从而实现真正意义上的绿色集成制造。所以, 从时间维度(生命周期)角度考察产品的绿色度问题是绿色集成制造模式中的重要组成部分。

2.2空间维度(生产度或制造度)

一般企业的生产大都在一定分布的空间中进行,如果进一步把上游和下游的供应链企业考虑进来,则其生产更是分布在一定的空间之中。在这一个大的空间之中,如何进行统一协调生产,采用什么样的管理方法和制度则是一个非常关键的问题。因此,空间维度的考察则显得十分必要。

空间维度,主要是指在绿色集成生产过程中采用什么样的生产方法、生产技术、管理方法、管理技术、组织方法、激励方法等,是管理和技术集成的维度。在这一维度中,主要通过生产度来定量和定性考察企业绿色集成制造模式的优劣。积极发展生产,生产出顾客需要的产品并获得盈利,是每个企业永远的目标。因此,在空间维度中,主要考察如何通过采用科学合理的、绿色的生产技术和管理方法,促进企业的生产(或制造),即通过生产度(制造度)来反映。

2.3质量维度(协调度)

协调维度主要是指在绿色集成制造过程中,时间维度和空间维度的协调问题,即不能偏向任何一方,达到共赢的目标。时间维度考察的是整个生命周期产品的绿色度,即从时间角度考察企业的环境效益;空间维度是从系统统一协调的角度,考察企业如何利用合理的管理手段和生产技术进行企业生产,从而获得经济效益,即从经济效益角度来考量;质量维度则是考察与上述二者息息相关但又有所不同的协调关系,即考察企业的社会效益。社会效益从某种程度上讲是经济效益和环境效益的综合表现,其主要从企业间的关系、企业与政府的关系和企业与公众的关系来论述企业的社会效益。

企业绿色集成制造模式从3个维度,分别考察了企业的经济效益、环境效益和社会效益,构成了企业的综合效益。因此,基于霍尔三维结构的企业绿色集成制造模型,有机地把企业的3种效益统一起来,利用综合绩效来表示企业的总体效益。

3企业绿色集成制造模型的几何解释

绿色集成制造模式的三维框架模型,即时间维、空间维、质量维,分别表示绿色度、生产度和绩效度。从根本上表示了绿色集成制造模式的目标、作用和功能。通过借鉴可持续发展的“三度理论”及几何解释[3],尝试给出绿色集成制造的三维模型的几何解释及意义,如图2所示。

图2表明,绿色度、生产度和协调度越高,则企业绿色集成制造的综合绩效才越大。无论哪一种情况下,绿色度、生产度或者协调度偏小都会导致企业综合绩效偏低。图2中的立方体体积表示企业的综合绩效大小,立方体体积越大表示企业的综合绩效越好。立方体的3个棱的长度分别表示企业绿色集成制造的绿色度、生产度和协调度,棱长越大则表示绿色度、生产度和协调度越好,同样也会导致企业的综合绩效越好。

量子反常霍尔效应 第2篇

1879年美国物理学家霍尔在一个长方形的导体上发现，当电流在长度方向流动的时候，如果在导体垂直方向发现一个磁场，就会在宽度方向产生一个新的电流和电压，这个就是霍尔效应。

多年来，量子霍尔效应是整个凝聚态物理领域最重要、最基本的量子效应之一。这是一种典型的宏观量子效应，是微观电子世界的量子行为在宏观尺度上的一个完美体现。1980年，德国科学家冯·克利青（Klaus Von Klitzing）发现了“整数量子霍尔效应”，于1985年获得诺贝尔物理学奖。1982年，美籍华裔物理学家崔琦（Daniel Chee Tsui）、美国物理学家施特默（Horst L. Stormer）等发现“分数量子霍尔效应”，不久由美国物理学家劳弗林（Rober B. Laughlin）给出理论解释，三人共同获得1998年诺贝尔物理学奖。在量子霍尔效应家族里，至此仍未被发现的效应是“量子反常霍尔效应”——不需要外加磁场的量子霍尔效应。

“量子反常霍尔效应”，即在磁性材料中不外加磁场而产生电流，是多年来该领域的一个非常困难的重大挑战，其关键在于新性质材料的制备，这使得它的实现更加困难，需要精准的材料设计、制备与调控。1988年，美国物理学家霍尔丹（F. Duncan M. Haldane）提出可能存在不需要外磁场的量子霍尔效应，但是多年来一直未能找到能实现这一特殊量子效应的材料体系和具体物理途径。2010年，中科院物理所方忠、戴希带领的团队与张首晟教授等合作，从理论与材料设计上取得了突破，他们提出Cr或Fe磁性离子掺杂的Bi2Te3、Bi2Se3、 Sb2Te3族拓扑绝缘体中存在着特殊的V.Vleck铁磁交换机制，能形成稳定的铁磁绝缘体，是实现量子反常霍尔效应的最佳体系。他们的计算表明，这种磁性拓扑绝缘体多层膜在一定的厚度和磁交换强度下，即处在“量子反常霍尔效应”态。该理论与材料设计的突破引起了国际上的广泛兴趣，许多世界顶级实验室都争相投入到这场竞争中来，沿着这个思路寻找量子反常霍尔效应。

在磁性掺杂的拓扑绝缘体材料中实现“量子反常霍尔效应”，对材料生长和输运测量都提出了极高的要求：材料必须具有铁磁长程有序；铁磁交换作用必须足够强以引起能带反转，从而导致拓扑非平庸的带结构；同时体内的载流子浓度必须尽可能地低。最近，中科院物理所何珂、吕力、马旭村、王立莉、方忠、戴希等组成的团队和清华大学物理系薛其坤、张首晟、王亚愚、陈曦、贾金锋等组成的团队合作攻关，在这场国际竞争中显示了雄厚的实力。他们克服了薄膜生长、磁性掺杂、门电 压控制、低温输运测量等多道难关，一步一步实现了对拓扑绝缘体的电子结构、长程铁磁序以及能带拓扑结构的精密调控，利用分子束外延方法生长出了高质量的Cr掺杂（Bi，Sb）2Te3拓扑绝缘体磁性薄膜，并在极低温输运测量装置上成功地观测到了“量子反常霍尔效应”。该结果于2013年3月14日在 Science上在线发表，清华大学和中科院物理所为共同第一作者单位。

谈到这一成果的现实意义，薛其坤院士说：“目前计算机芯片里电子的运动可以看成是无规律的，从晶体管的电极一端到达另一端的时候，就像从农贸市场的一端到达另一端，运动过程中老碰到很多无序的电子，要走弯路，走弯路就会造成发热，这是目前晶体管发热的重要原因之一。量子霍尔效应中的电子就不像农贸市场的运动一样杂乱，而是像高速公路的汽车一样，按照规则进行。”

要实现整数/分数量子霍尔效应，所需磁场是地球地磁场的十万倍甚至上百万倍，要产生这样的磁场需要一个非常大的设备，至少要冰箱那么大，一个计算机的芯片很小，显然这种量子霍尔效应很难得到应用。但量子反常霍尔效应的好处在于不需要任何外加磁场，因此这项研究成果将推动新一代低能耗晶体管和电子学器件的发展，可能加速推进信息技术革命进程。

如果今后把材料温度提高到在日常温度之下，有可能还会造出一种非常高速的电网，就是所谓的量子电网，将带来我们目前无法想象的运行速度。

这一研究成果获得得到了杨振宁教授的高度评价。杨振宁表示这让他想起很多年前接到物理学家吴健雄的电话，第一次告诉他在实验室做出了宇称不守恒的实验，这个发现震惊了世界。今天薛其坤及其团队做出的实验成果，是从中国的实验室里第一次做出了诺贝尔奖级的物理学成绩，不仅是科学界的喜事，也是整个国家的喜事。

杨振宁评价道，虽然获诺贝尔奖的具体标准无法定义，但他相信99%在前沿物理学做研究的人都会同意这是一个诺贝尔奖级的成果。过去人们总认为中国人不擅于做实验，仿佛只会搞理论，其实中国已经有世界一流的实验室，加上中国人的勤奋和团队合作精神，是能够做出一流的实验的。

霍尔传感器 第3篇

在半导体薄片两端通以控制电流I, 并在薄片的垂直方向施加磁感应强度为B的匀强磁场, 如图所示, 则在垂直于电流和磁场的方向上, 将产生电势差UH, 这一现象是霍尔 (A.H.Hall, 1855—1938) 于1879年在研究金属的导电机构时发现的, 故称为霍尔效应。后来发现半导体、导电流体等也有这种效应, 而半导体的霍尔效应比金属强得多。

霍尔效应是磁电效应的一种, 其产生是由于电荷受磁场中洛伦兹力作用的结果。霍尔效应中产生的电势差被称为霍尔电压, 半导体薄片称为霍尔元件。

二、霍尔传感器

利用霍尔效应实现磁电转换的传感器称为霍尔传感器, 它有几个基本组成部分:霍尔元件、加于激励电极两端的激励电源、与霍尔电极输出端相连的测量电路、产生某种具有磁场特性的装置。它具有对磁场敏感、结构简单、体积小、频率响应宽、输出电压变化大和使用寿命长等优点。

三、霍尔传感器的应用

1.依据霍尔传感器是利用UH与I还是与B的关系, 霍尔传感器的应用可分为下述两个方面:

(1) 利用UH与I的关系。

当磁场恒定时, 在一定温度下, 霍尔电压UH与控制电流I成很好的线性关系, 利用这一特性, 霍尔元件可用于直接测量电流, 也可用于测量能转换为电流的其他物理量。

(2) 利用UH与B的关系。

如果保持霍尔元件的激励电流不变, 而让它在均匀梯度的磁场中移动时, 则其输出的霍尔电压就取决于它在磁场中的位置。利用这一原理可以测量微位移和可转换为微位移的其他量, 如压力、加速度、振动等。

2.依据输入与输出的关系霍尔传感器分为线型霍尔传感器和开关型霍尔传感器两种。霍尔传感器也可分为开环原理和闭环原理。开环也就是开关型, 闭环就是线性型的。

(1) 线性型霍尔传感器由霍尔元件、线性放大器和射极跟随器组成, 它输出模拟量。主要用于一些物理量的测量。例如:电流传感器、位移测量。

(2) 开关型霍尔传感器由稳压器、霍尔元件、差分放大器, 斯密特触发器和输出级组成, 它输出数字量。主要用于测转数、转速、风速、流速、接近开关、关门告知器、报警器、自动控制电路等。

四、霍尔传感器的优点

霍尔传感器, 直流和交变电流都可以测量, 普通电流互感器只能测量交变电流, 普通电流互感器使用时, 二次侧不能开路, 霍尔电流传感器可以开路。霍尔电流传感器输出电压与流过一次侧电流大小成正比, 一次侧电流方向改变输出极性也改变, 所以可以测量交流电和直流电, 对波形也没有特别的要求;适用频率范围也较宽。一般应用在电子电路, 如变频器上。交流互感器只能够测量交流, 而且频率必须是额定频率, 如50 Hz互感器测量60 Hz误差比较大, 输出信号不能够直接进电子检测电路。

五、使用事项

1. 为了得到较好的动态特性和灵敏度, 必须注意原边线圈和副边线圈的耦合, 要耦合得好, 最好用单根导线且导线完全填满霍尔传感器模块孔径。

2. 使用中当大的直流电流流过传感器原边线圈, 且次级电路没有接通电源稳压器或副边开路, 则其磁路被磁化, 而产生剩磁, 影响测量精度 (故使用时要先接通电源和测量端) , 发生这种情况时, 要先进行退磁处理。其方法是次边电路不加电源, 而在原边线圈中通一同样等级大小的交流电流并逐渐减小其值。

3. 在大多数场合, 霍尔传感器都具有很强的抗外磁场干扰能力, 一般在距离模块5~10 cm之间存在一个两倍于工作电流的电流所产生的磁场干扰是可以忽略的, 但当有更强的磁场干扰时, 要采取适当的措施来解决。通常方法有: (1) 调整模块方向, 使外磁场对模块的影响最小; (2) 在模块上加罩一个抗磁场的金属屏蔽罩; (3) 选用带双霍尔元件或多霍尔元件的模块电源维修。

霍尔传感器问答 第4篇

将霍尔元件、放大器、温度补偿电路及稳压电源等做在一个芯片上称之为集成霍尔传感器(简称霍尔传感器)。霍尔传感器分为线性型和开关型两大类。

线性型霍尔传感器的输出电压与外加磁场强度呈线性关系。UGN-3501T(或HP503)的结构框图、图形符号及外形如图1所示。3501有两种后缀，T型厚度为2.03mm，U型为1.54mm。线性型霍尔传感器尺寸小、频响宽、动态特性好，而且在±0.15T范围内有较好的线性度。因此可以广泛应用在测量、自动控制等领域。

开关型霍尔传感器的特点：当有磁场作用在传感器上时，根据霍尔效应原理，霍尔元件输出霍尔电压，经放大后，输出高电平，这种状态人们称它为“开状态”。当磁场减弱时，霍尔元件输出电压很小，此时输出低电压，这种状态称之为“关状态”。这样，一次磁场强度的变化，就使传感器完成了一次开关动作。开关型霍尔传感器内部结构及图形符号，如图2所示。

开关型霍尔传感器的应用范围较广，这是因为传感器输出电流可达几十毫安，可直接带动小型继电器。因此，用继电器就可以在各种装置中起到控制作用了。

2 如何检测和应用线性型霍尔传感器？

线性型霍尔传感器有单端输出(三个引脚)和双端输出的(4或8个引脚)两种，如图3所示。

线性型霍尔传感器的典型产品见表1。

测试线性型霍尔传感器的好坏可以按图3搭接一个测试电路，以三端引脚的3503U(电动自行车上调速用)为例。

在图4中，电源电压为直流6V，测试电表为UT60E数字万用表(拨在 档)，测试时，用一个条形磁铁，S极逐渐靠近霍尔传感器有型号标志的一面，数字万用表的电压应逐步升高，可由静态时的3.2V上升至3.5V。如果同时用一块N极的磁铁靠近传感器无字的一面，数字万用表电压可达到4V以上。而且电压的升高是随着磁铁的靠近，逐渐增加的(线性关系)。有上述变化的线性型霍尔传感器就是好的。

线性型霍尔传感器的应用范围很广，下面仅介绍两种类型的具体应用，如图5和图6所示。

3 开关型霍尔传感器可控制哪些元器件？

开关型霍尔传感器可直接控制发光二极管，如图7(a)所示，平时发光二极管不亮，但磁铁靠近霍尔传感器时，发光二极管发光。

开关型霍尔传感器还可以通过晶体管再去控制发光二极管，如图7(b)所示，平时发光二极管发光，当磁铁靠近霍尔传感器时，发光二极管睛灭。

开关型霍尔传感器还可以通过晶体管控制继电器的通断，如图7(c)所示。平时继电器不吸合，当磁铁靠近霍尔传感器时，继电器吸合。继电器的吸合电压应等于或略小于电源电压的数值。

开关型霍尔传感器还可以驱动双向晶闸管带动220V灯泡等负载，如图7(d)所示。平时双向晶闸管不导通，当磁铁靠近霍尔传感器时，双向晶闸管导通，灯泡亮，但当磁铁离开霍尔传感器时，双向晶闸管关断，灯泡就灭了。如果想让磁铁离开霍尔传感器，双向晶闸管不关断，灯泡不灭，可以用双稳态输出(带锁存)的H1300开关型霍尔传感器代替A3144。代替后，当磁铁的S极靠近H1300有型号标志的一面时，双向晶闸管导通，且在磁铁离开后维持导通，只有当磁铁的N极再靠近霍尔传感器有型号标志的一面时，双向晶闸管才关断。

开关型霍尔传感器还可以控制反相器输出端高低电平的变化，如图7(e)和7(f)所示。平时反相器输出为低电平，当磁铁靠近霍尔传感器时，反相器输出变为高电平。霍尔传感器可以直接控制TTL型或CMOS型的反相器或其他数字集成电路。

霍尔《无声的语言》评析 第5篇

关键词：无声的语言,文化,交流

1、前言

霍尔在1959年出版的《无声的语言》是跨文化交际学的奠基之作。本书的首要目的是向读者传达一个讯息, 使更多的人加深对文化无意识的理解。许多赴海外工作的美国人, 遇到了很多跨文化交际障碍, 而这些障碍的症结所在正是缺乏对彼此国家文化的了解。作者围绕着“文化”层层深入, 提出了“文化及交流”的一种新的研究路径, 构建了文化的三层分析法:显形文化、隐形文化和技术性文化。作者指出时间和空间会说话, 通过列举生动的生活中例子, 来说明了各个国家对时间和空间使用的差异。霍尔坚信, “将文化作为交流的研究路径有多种实用意义。”为了利用文化, 我们就需要更好地了解文化。

2、文化及交流

本书中简洁又有深度的一句话:文化即是交流。这种视文化为交流的观点使人受益匪浅, 因为它提出了前人从未考虑过的问题, 也是前人未能解决的问题。一直以来, 文化一词已经被赋予了很多的定义, 例如人类学家Edward Tylor关于文化的定义:“所谓文化和文明乃是包括知识、信仰、艺术、道德、法律、习俗以及包括作为社会成员的个人而获得的其他任何能力、习惯在内的一种综合体。” (胡文仲, 1997) 这个定义涵盖了生活中的各个方面, 内容广泛, 具有深远的影响。而1991年, 管理心理学家Greet Hofstede在著作《Cultures and Organizations:Software of the Mind》中也对文化作了深入的探讨, 他把文化形象地比喻成“心灵的程序”或“心灵的软件”。他认为文化至于人就犹如程序之于计算机。文化就如软件一样能影响人们的行为。这些关于文化的定义各有千秋, 但是霍尔对文化的认识更有新意, 他从交流的角度, 强调了文化对人的行为的深远影响。

3、讯息的三要素

霍尔把文化作为交流的基础, 在分析讯息的时候, 利用了语言学的三个概念:词汇、语音、语法或句法。这是霍尔德创新之处。这些已知的语言学概念能帮助读者更好的理解霍尔关于文化和交流的分析法。由于语言学的一些术语太专业、太复杂, 霍尔和特雷特还创制了一套新的术语, 认为讯息包括三个要素:“集合 (sets) 、元素 (isolates) 和模型 (patterns) ”。集合是你最新感知到的单位。元素是构成集合的成分。模式则是将集合串联起来并赋予其意义的方式。语言学概念的移植到了文化理论中, 使读者对霍尔提出的理论浅显易懂, 但又受益匪浅。

4、文化对生活的潜在影响

文化对人生活的影响很多时候是潜在的, 无意识的。霍尔有意识地去挖掘文化对我们潜在的影响。“时间在我们的四周, 使人无法逃遁, 是环境的一部分, 无处不在, 宛若空气”时间无处不在, 像空气一般, 我们习惯了它的存在方式, 只有我们换了一个生存环境, 才会发现原来自己认为理所当然的想法, 在别人眼里却是荒谬的。例如, 在美国人眼里, 守时是一个人又责任心的表现, 迟到, 浪费别人的时间是可耻的。然而对于苏族印第安人, 他们却竟然没有表示时间的词语, “他们不知道等待或迟到是什么意思”。看到这样有趣的例证, 才发现人们对待时间的观念真是相距甚远。此外, 空间语言对人们的交流也有很大的影响。国与国之间, 人们感到舒适的交谈距离有所区别。例如在拉丁美洲, 叫他们的距离比美国短得多。“实际上, 拉美人交谈时感到的舒适距离, 换到北美的环境中, 已经近于唤起性欲或憎恶的距离了。”这些关于时间和空间的语言会让我们遇到一些隐蔽的交流障碍。所以我们学习一门语言时, 不仅要掌握语言本身, 更重要的还有了解这个民族的文化, 这样才能减少交流障碍。

5、总结

霍尔对于文化理论框架的构建做出了很大的贡献, 他让人们意识到文化对人们行为的潜在影响, 不仅时间会说话, 空间也会说话, 文化影响着人们之间的交流。只是霍尔是土生土长的美国白人, 其文化身份是来至北欧的美国白人文化, 很多详细的叙述都是描写美国人的文化, 而提到其他民族都是个别的例子。他的理论叙述可能会受到自身语言和文化的限制。正如沃尔夫在《science and linguistics》中提到的:“没有人能够对自然进行绝对没有偏颇的描述”。所以, 霍尔在对别的民族的文化的描述中, 还需要更多有力的证据。

参考文献

[1]、Geert H.Hofstede, Gert Jan Hofstede.Cultures and Organizations:Software of the Mind.[M].McGraw-Hill Professional, 1991.

[2]、[美]爱德华.霍尔著.何道宽译.无声的语言.[M].北京:北京大学出版社, 2010.

霍尔传感器使用入门 第6篇

一、安装电路原理和安装

本电路中使用的霍尔传感器的型号为AH173, 内部电路框图如图1所示。它由霍尔元件H、霍尔电源REG、放大器AMP、施密特触发器C和输出电路组成。霍尔元件H的作用是把磁场强度的大小转换成输出电压的大小;放大器AMP的作用有两个, 其一是将双端输入的差动信号转换成单端的输出信号, 其二是把霍尔元件送来的小电压信号放大, 使它满足施密特触发器对输入信号电压的要求;施密特触发器C的作用是把输入的模拟信号进行整形, 输出脉冲信号。AH173芯片使用的电源电压VCC范围是3~20V, 输出波形是矩形波, 最大灌电流25m A, 输出三极管T的集电极电阻RPU为10k, 当电源电压VCC为5V时, 输出电流为0.5m A。它输出的脉冲信号可直接供单片机使用。

AH173霍尔传感器的安装图如图2所示。为了提高测量精度, 在被测转盘上装有10只磁性体, 安装磁性体时要注意磁极的安装方向, 要使10个磁性体的磁极N极朝向AH173芯片的正面。转盘每转一周磁场变化10次, 霍尔元件感应电势也随磁场变化10次, 经过放大整形输出电路就可以得到被测电机的转速信号脉冲。

AH173霍尔传感器的引脚图如图3所示。1脚VCC接5V电源的正极, 2脚GND接5V电源的负极, 3脚OUT是测量信号输出端, 接单片机的P3.5脚。

二、工作原理及程序设计

1. 硬件电路工作原理

转速测量的硬件电路如图4所示, 该电路由单片机STC12C5A60S2、共阳极LED显示器和AH173霍尔传感器等元件组成, 供电电源为5V。其元器件清单如表1所示。

该电路采用4位共阳极LED显示, 采用动态扫描方式。单片机P0口输出显示段码, P2口输出显示位码。LED显示的亮度可通过段限流电阻的大小和位码扫描速度进行调整。

2. 程序设计

该程序由定时器T0中断服务程序, 计数器T1中断服务程序, 显示程序和主程序组成。采用定时计数法 (测频法) 测量转速, T1用作计数器, 对霍尔传感器送来的转速脉冲信号进行计数, T0用作定时器定时时间为250μS, 每隔250μS产生一次中断, 当中断24000次时时间为6s, 此时取出计数器的值进行处理后进行转速显示, 具体程序如下:

三、总结

本电路测量最低转速为1圈/分, 测量周期为6s。如果要缩短测量周期, 可通过减小变量count的值, 例如, 将测量周期改为1s时, 则取count=4000, 相应的程序改动为:

快餐文化与安迪·沃霍尔的艺术 第7篇

对于波普艺术, 著名现实主义画家雷纳托·古图索有过这样的评价:“波普艺术……为什么要否定它呢?抛开它的冷嘲热讽、指桑骂槐的暗喻, 隐晦曲折的论战态度, 知识分子窘迫笨拙的作风, 追赶时髦的粗制滥造, 波普艺术至少在某些方面, 还在追求着绝对的客观。波普是具体的, 它拒绝那种为了少惹事非而采取的回避态度和借抒情之名行躲闪之实的做法。波普艺术是反抽象主义的。”[1]波普艺术是客观的存在, 从它的创作手段就可以看出。

1948年莫里斯·麦克唐纳夫妇开办了第一家麦当劳餐厅。从此, 一种新式快餐诞生了。随着它的出现, 一种新的生活方式也向全美蔓延开来, 以至后来扩散到整个世界。快餐食品在改变我们用餐习惯的同时, 也对我们的经济、文化以及传统价值观念产生了前所未有的影响。在这一时期, 美国的波普艺术也开始盛行。波普艺术起源于英国, 但在大洋彼岸的美国不断发展。美国是培养波普艺术家的天然温床, 美国有着波普艺术发展的良好环境。二战之后世界秩序重新建立, 美国这个在二战之后引领世界的国家, 在宣扬美国式的政治体制和自由精神时, 急需一种美国的文化表达方式。在这样的社会前提下, 加之工业化的兴起, 快餐和波普这样快捷直白的生产和表达方式正好适应了美国的需要。

在美国, 波普艺术成就最高的要属安迪·沃霍尔 (Andy Warhol, 1928-1987) 。随着美国汽车文明的兴起, 快餐满足了大多数人对于快节奏生活的需求。快餐文化是一种方便快捷、贴近于现实的生活方式, 所以在安迪的主要作品中很容易看到快餐的印记, 如《康宝浓汤罐头》、《绿色的可口可乐瓶》等。安迪之所以选择这样的对象, 是因为它们是当时美国社会中最常见的事物, 它们被大多数人所熟知。安迪的成功要感谢这些被人们熟知的标志。安迪·沃霍尔是个有思考力的画家, 他的才华能够在正确的时刻释放出完美的构想, 并且, 他知道如何呈现最好的设计。他打破了传统, 选择了罐头、可乐瓶这些大多数人认为不是艺术所要表现的对象, 而却能让人们接受这个事实。安迪只是刚好选择了平凡的事物, 在描绘这些平凡的事物的时候, 他并没有把它们变得不平凡。可是, 一个看过安迪所画的《康宝浓汤》的人, 再走进超市看见售货架上的康宝浓汤的时侯, 应该会有不一样的感觉。他的波普艺术把我们从原来看待身边平凡事物的视角中抽离了出来, 使我们可以看到一般事物的潜在价值和含义。在当今社会生活中, 快餐是我们最常见的, 它存在于我们身边各个角落。我们没有注意它的价值, 但是如果有一天世界没有了快餐, 我们就会看见它的价值。安迪让我们看见了身边一般事物的价值, 他带给我们另一种观察方式。

快餐的样式简单、重复, 汉堡、批萨、可乐是快餐文化的象征, 在近半个世纪的发展中未曾改变, 也未被淘汰。这是快餐文化生命力的体现。快餐日复一日地重复, 在安迪的一些作品中也可以看到, 例如他用丝网印刷的方式来创作如1963年的《橘色车祸故事》、1967年的版画《玛丽莲·梦露》、1964年的《花》。安迪认为每个人都应该是一部机器, 要不停地去运作。丝网印刷的方式就是这样如同机器一般, 它降低了艺术家在艺术产生过程中的参与程度, 但这就是波普艺术。安迪对此做了这样的说明:“因为你每次都做一样的事情, 你一遍又一遍地做同样的事情。”复制贯穿于安迪的艺术人生。快餐文化中很重要的一部分就是不断地重复简单平常的事情。在这一时期的美国, 安迪的艺术和快餐文化有着一种与生俱来的默契。

安迪在创作中主要以生活事件作为创作主题和基本素材。1964年, 在“美国超市”展上, 他将整个展览厅都布置成一个超市, 但是货架上没有销售的物品, 有的只是悬挂在墙上的安迪的作品。安迪的一幅《康宝浓汤》要卖1500美元, 但是由他签名的浓汤罐头只卖6美元。安迪的波普艺术第一次面向大众, 让更多的人接触到了他的艺术。这也向更多的人提出了“什么是艺术”这个终极问题。如果将艺术比作梦想, 那安迪就将现实变成了梦想, 将梦想融入了现实, 或者艺术就是生活本身, 存在于每一天的不断重复之中。安迪用他的波普艺术引发人们去思考。快餐文化体现的不仅仅是快捷方便, 还有随意性, 它可以在任何地方、任何时间进行。在安迪艺术创作中还有一种重要的手法——拼贴。如1984年的《迈克尔·杰克逊》就是以拼贴、丝网印刷创作的作品。随意的创作方式可以将生活中的一切化为艺术。波普艺术从来不像艺术评论家那样故作高深地挖掘, 它只是将日常的大众图像引入艺术之中, 拓展了艺术的领域。安迪·沃霍尔无法告诉我们什么是波普艺术。他的作品只是把外面的拿来放在里面, 或者把里面的拿来放在外面, 将平常的事物带到家里。但是, 安迪的波普艺术是给每一个人的, 不是给少数人的, 并且大多数人也都接受他的艺术。安迪将艺术带给了美国大众, 就如同快餐一样, 每一个人都有自己的权利享受, 你可以看见它、触碰它、评价它。安迪的艺术就在我们生活之中。关于安迪·沃霍尔的一切, 只要看他的表面、他的作品和他本身就可知道, 他的艺术就妙在这表面的深度。安迪不只停留在画布上, 他还涉及橱窗设计、书籍插图、广告设计、电影制作、录制唱片等行业。他讲生活艺术化, 在最平凡的生活中探索艺术、寻找艺术、发现艺术、创造艺术。同样, 快餐文化也能体现这一点, 快餐不像法国大餐那样的繁琐, 也不像中餐那样的复杂, 它对就餐的场所没有苛刻的要求, 就渗透在社会各个角落中。

功成名就之后的安迪并未停止对艺术创作新的探索, 在仍然延续自己的丝网印刷和绘画的同时, 他开始探索新的题材, 开始涉足一些比较严肃的主题, 比如死亡和灾难等。他又使用影像作为艺术创作的方式。二战后可口可乐、zippo、麦当劳等商标充满了人们的视野, 快餐文化正在加速发展。安迪看到了影像的力量, 他不再满足于单幅画面的表现, 他希望真实地去展现长时间的景象。所以, 安迪·沃霍尔的艺术理念扩散到了更多的艺术门类。他涉足平面设计, 为乐队设计封面, 他也参加行为艺术表演, 他也拿起相机拍摄照片, 他以不同的方式表达着自己的艺术理念。但其中最为主要的表现方式还是电影, 电影所包含的多重的表现手法, 使得安迪在表达艺术理念时更显丰富和深刻。在他的第一部电影《睡觉》中, 全片的8小时一直是在拍摄睡觉的诗人约翰·焦尔诺。这就如同他此前的丝网印刷一样, 重复同样的画面, 但是每一次重复中都有新的含义产生。

1965年《电影文化》杂志的采访中, 记者问安迪是否想与女明星卡罗尔·贝克合作。他的回答是:“不, 因为对我而言她太有演技了。我要真实的人。”安迪的艺术中有一个重要的根源——真实, 这从他从前的创作中也不难发现。他的非典型电影, 更将真实发挥到了极致。从安迪的电影中不难看出他对生活的热爱。安迪小时候爱看电影, 大概是希望电影能展示生活是什么样的。但是, 电影所展现的和现实往往如此不同, 以至于不能相信它, 甚至开始怀疑。所以, 在他的影片中不会有优美的画面、完美的剪切。而在他的影片中, 更多地采用了类似记录的形式, 他所想展现的就是这种本质上的真实。在《我的真实故事》的访谈里, 安迪·沃霍尔说:“看我电影的时候你可以做比看其他电影更多的事, 你可以吃、喝、抽烟、咳嗽, 或看看别的地方再回来看, 电影还是在那里, 它不是典型的电影, 只是我的电影。”他的影片就是这样在表面和真实中揭示深刻的含义。

《艺术快讯》在1987年4月刊载了安迪·沃霍尔最后的访谈。“生活是幻象?对, 是的。”什么是真实?“不知道。”他给出的答案是留给世人的一个更深的疑问。安迪·沃霍尔说, “我就像一台机器不断地复制, 复制真实的事物。”安迪·沃霍尔倡导艺术要真实, 艺术就在生活之中, 它和我们每个人都很近, 就和快餐一样, 我们随时可以感受到它的存在。安迪·沃霍尔代表了波普艺术, 他是一个时代的标签。安迪的作品突出一种嘲讽而无感情的冷静, 他喜爱现代工业大量产品特有的统一性。快餐文化是在这种工业化的背景下盛行的, 它与安迪的艺术有着相同的根源。在时间的推移中, 它们相互影响、相互渗透, 它们共同影响着这个世界。1987年, 安迪的一生终止了, 他用尽一生去寻找真实。机器停止了, 但是真实留在了人们心中。安迪的时代已经过去, 但是快餐文化在今天的世界依然生机勃勃, 简单、真实的表达方式依然被人们接受。对于安迪·沃霍尔的理解必须将其投放在他生活时代的历史语境之中, 而不能采取相反的方式——不假思索地站在任意立场上对他顶礼膜拜或盲目批判。让时间洗礼安迪的艺术, 让时间展示他艺术的魅力吧!

参考文献

[1]何政广.安迪·沃霍尔[M].石家庄:河北教育出版社, 2005

[2]晨朋.20世纪意大利美术[z].长沙:湖南美术出版社, 2002

[3]李建群.20世纪英国美术[z].长沙:湖南美术出版社, 2001

[4]陈建军.沃霍尔艺论[M].北京:人民美术出版社, 2002

[5]安迪·沃霍尔.安迪·沃霍尔的哲学:波普启示录[M].桂林:广西师范大学出版社, 2008

探索斯图亚特·霍尔《表征的运作》 第8篇

霍尔认为, 表征意味着用语言向他人就这个世界说出某种有意义的话, 或有意义的表述这个世界。在某种程度上, 我们给予事物意义是凭借我们表征它们的方法、我们所使用的相关语词、所讲有关的故事、所制造有关的形象等。

表征通过语言生产意义。第一, 表征某物即描绘或摹状它, 通过描绘或想象而在头脑中想起它。观者想起画家罗中立的《父亲》中满脸皱纹如沟壑的老者, 往往会想到自己的老父亲, 往往眼角湿润, 心怀感伤;再如捷克音乐家贝德里赫?斯美塔那, 用音符把一首《沃尔塔瓦河》描绘出来, 听者通过欣赏音乐旋律, 可以感受到从小溪汇入波澜壮阔的大海的奇妙壮景, 甚至可以体会到作曲家对祖国深沉的热爱。上面两种艺术意象或许在现实中并不存在, 但欣赏者脑中浮现的景象和产生的情感确是他们向我们表征的意义所在。第二, 表征还意味着象征、代表、做标本或替代。KFC表示“肯德基”快餐店, 渔民看到悬挂“骷髅头下面交叉两把刀”旗帜的船只就会绕道而行。表征通过语言对各种意义进行生产。它就是众概念与语言之间的联系, 这种联系使我们既能指称“真实”的人、事、物世界, 又能想象虚构的人、事、物世界。

二、表征的两个系统

表征过程包含两个不同却相关的系统:一是我们所谓的“意义”的系统。“所有的人、事、物都被这一系统联系于我们大脑中拥有的一套概念或心理表象”。在人头脑中形成的各种观念, 执行一个“精神表征系统”的功能, 它将世界区分和组织为各种富有意义的类别。第一系统使我们赋予世界意义。但仅仅有此是不够的, 还需要“语言”的系统, 能够表征和交流各种意义和概念。我们用于表述带有意义的词语、声音或形象的总术语就是符号。没有符号我们不能传达出意义。“Alpaca”是近年风靡网络的动物, 由其外表得来中文名字“羊驼”。在没有语言符号形容时, 我们对它的概念就是生长在澳洲的动物。当这个共享概念用语言表征出来, 一提起“羊驼”, 我们大脑就自动对应一物种的形象。当然, 如果它被定义为是另一个名字, 过程还是相同的。各种事物、概念和符号间的关系是语言意义生产的实质所在, 将这三个要素联结起来的过程就是表征。

三、表征的运作过程

关于解释表征如何运作的途径, 一是反映论途径。语言如同一面镜子那样起作用反映真实的意义, 就像意义已经存在于世了。符号和事物之间的是一种直接透明的模仿反映关系。二是作者“意向性”理论途径。完全不同于第一点, 它认为“说者、作者通过语言把他独特的意义强加给世界的人”, 但未考虑到语言也有表达不出的领域。三, 构成主义理论提出, “在世上诸事物、我们的思想概念和语言之间存在着一种复杂的中介关系”。传递意义的并不是物质世界。物质世界本无意义, 是各种概念和符号的表征系统, 构成了意义。所选择的符号、语言无所谓, 关键是它表征的概念、构成的意义。“甜瓜”和“西瓜”名字可以互换, 关键是指代的红瓤还是黄瓤水果。

意义不在客体中, 也不在词语中。这里说的语言符号不包括从原始社会最简单的图画和花纹产生出来的象形文字。如埃及象形文字、苏美尔文、古印度文及中国甲骨文等。人们把意义确定得如此牢靠, 以致过不了多久, 它们成了看上去是“自然”和“必然”的了。西方新娘“婚礼”时为什么一定要穿着白色的婚纱?中国人过年时为什么一定要给小孩子压岁钱?

意义是被表征系统建构出来的, 它是由信码建构和确定的。根据这个系统过程, 意义被表征出来, 文化被创造出来。美国年轻作家斯蒂芬妮?梅尔创作的《暮光之城》系列小说, 在最近几年拍摄成电影, 并获得了广泛成功。“吸血鬼”文化由来已久, 但无从考究。但是有趣的是, 典型的吸血鬼形象已深入人心, 脸色苍白、吸食人血、不能见太阳、害怕马鞭草。这些概念是作者阅读以前的相关作品中得来, 她经过再构建信码, 使新版“吸血鬼”形象被接受、被共享。可以说, 信码确定了概念和符号间的关系。依靠任意确定概念系统和语言系统的各种关系, 信码使我们说和听的可理解性成为可能, 并且在我们的概念和语言间建立起可转换性, 它能把意义由说者传送到听者, 并使之得以在另一种文化内有效的传播。通过信码的改变, 意义也随之改变, 美国导演吉尔莫 ?德尔?托罗在《血族》中就颠覆了“吸血鬼”的“传统”设定形象。

四、结论

综上所述, 再造表征的过程, 就是创造意义、创造文化的过程。有时候, 我们怀疑它, 可以基于某种目的打破它, 但要看有无“权力”打破它, 因为语言绝无可能成为完全私人的游戏。“真理”或许不是真实的, 是我们足够相信它, 它才成为“真理”。有时候, 你也许会思考:历史上真的存在过这个历史人物吗?也许荷马史诗《伊利亚特》和《奥德塞》中诸神、英雄、战争在过去真的存在过?

参考文献

[1]斯图尔特·霍尔.表征:文化表象与意指实践[M].商务印书馆, 2003.11.01

畅销款大师安迪·沃霍尔 第9篇

安迪·沃霍尔为伊丽莎白·泰勒画的画像。2011年5月12日被称为“Liz五号”(Liz是泰勒的昵称)，绘于1963年。在纽约进行拍卖，这幅波普艺术肖像画的估价达到令人咋舌的3000万美元。伊丽莎白·泰勒于2011年3月23日病逝。

1987年安迪·沃霍尔死后至今，他的作品价值增长超过了30倍——他死时的财产价值约为2亿2千万美元，而如今的价值可以攀升到10亿美元。安迪沃霍尔的艺术作品，在艺术品市场是炙手可热的收藏品和拍卖品，他的作品往往以千万美元甚至上亿美元成交。并且已经超过了其他艺术家，成为了目前最畅销的拍卖品大师。

可以说，安迪·沃霍尔已经成为与毕加索等同级的艺术品市场顶尖代表人物。他的作品突出一种嘲讽与冷静。他描绘了简单清楚而反复出现的东西，这些都是现代社会中最令我们记得的形象符号。沃霍尔打破了永恒与伟大的界限；打破了手工艺品与批量生产、达达艺术和极少艺术、绘画与摄影、画布与胶卷的界限。他给平庸添上悲剧色彩，使悲剧变得平淡无奇。他摧毁了“艺术”形象的等级制度，取消了规定“艺术”的专横界限，他沟通了阳春白雪和下里巴人两种艺术。

安迪·沃霍尔作品的成交价格甚至超过了公开拍卖的《绿色的撞车》(Green Car Crash)，这幅作品曾经创造了7200百万美元的拍卖纪录，他的巨幅《毛泽东》肖像在香港拍出了1亿2千万美元的高价。

在公开市场上，早期的作品总能占主导地位：按照价格计算，安迪·沃霍尔在拍卖行销售的作品中有90%创作于上世纪60年代；而70和80年代各只占了5%。其中包括了像1986年创作的紫色的自画像，该作品由汤姆·福特(TomFord)于去年以三千三百万的价格售出。

斯蒂文·霍尔建筑诗人的城市远见 第10篇

从2001年12月7日第一次到访中国以来,斯蒂文·霍尔开始日益频繁地往来于中美两个大陆之间。在最近这次令人兴奋的中国之行中,他和妻子索朗热(Solange Fabiao)一起在旅途中庆祝了他的54岁生日。在21世纪初中国快速城市化的十年间,斯蒂文·霍尔的建筑事务所在中国开展了七个地标性的建筑、项目规划,并于2009年开始项目巡展,昔日在纽约事务所的部下李虎成为了他分管北京办公室的合伙人。

作为世界建筑师在中国进行建筑实验中的一员,斯蒂文·霍尔不算高产,也不走惊世骇俗的路线,他清晰简洁、严格理性的风格贯穿始终,又不失诗意地通过作品呈现出来。他的建筑思想从建筑与场所的人性化连结出发,一直伸展到城市改造层面:“一个建筑作品应该能融入场所,并且赋予场所新的含义:我们的时代、时空信息的含义,都市生活互动的能量,现代行为活动的组合性和随意性都与将建筑‘定位’到一个特定场所的观点吻合。”

当代MOMA从2003年开始设计到2009年落成,被建筑评论家史建称之为中国超速城市化下的“慢建筑”。这个“理想主义”的方案包含了八栋22层的塔楼,占地22万平方米,应对城市私有化门禁社区的城市问题创造一个21世纪的渗透型城市空间,自各方向引入并向公众开放,并鼓励从商业、住宅、教育到休闲的公共场所交错,对北京城市空间有着强大的整合力,更重要的是复合空间带来的活力效应与辐射力,提供了都市生活的新趣味。

题为“都市主义:斯蒂文·霍尔+李虎:中国七项目展”的展览通过建筑模型、图纸和动画等形式,呈现了斯蒂文·霍尔建筑事务所几个中国项目从初期概念到实际建成的完整设计过程。从南京艺术与建筑博物馆到北京连接复合体(当代MOMA)、深圳水平摩天大楼(万科中心)和成都来福士中心,自2009年底开始,四个作品的巡回展一路从深圳到北京,2010年底到达杭州时正好串联起新近在杭州中标的三个项目:杭州三轴场域、山水杭州、中国音乐博物馆。

对于建筑项目展,因为建筑本身不可能出现在展场,取而代之的是模型、图纸等,效果如何令不少人心中生疑。日本明星建筑师妹岛和世在主持策划2010年威尼斯建筑双年展时甚至提问说:“在如此快速变化的时代里,建筑还能表述清楚当下新的价值观和生活方式吗?”

好评如潮的“都市主义”展对这一问题给予了肯定的答案。对于中国快速的城市化进程,斯蒂文·霍尔事务所用具体的项目实践做出了回应,针对当下中国城市的空间建设,他有两大策略:一是公共空间的塑造,在城市中创造复合空间而非标新立异的建筑;二是可持续设计,应用地热泵、太阳能和中水循环等绿色节能领先技术。同时,他依然不停歇地在每个建筑项目中通过对材质的实验及开发,持续进行着他赖以成名的光线与感官现象学的研究。霍尔自言,在中国工作最有意义的方面之一是有机会进行21世纪的实验性建造。

“12岁的我就是个建筑师啦”

霍尔成长的小镇,并没有给他很多接触建筑学的机会。他幼年时做过的惟一跟建筑相关的事情,就是和兄弟们一起在树上搭建小树屋。为人低调的霍尔接受采访不多,最近在inhabitat.com的专访中他难得地谈到自己童年时期的“建筑”经验:“我们同时建造不同类型的项目可多达三个,一个是两层的树屋,一个是三层的独立俱乐部,还包括地下室就像一个小城市。1959年(12岁)的时候我就已经是建筑师啦!”

早期在世界各地辗转的求学经历是奠定霍尔的建筑理论的基础,循此脉络不难发现,为何霍尔从一开始就不与潮流为伍。他不落窠臼的风格,可追溯至华盛顿大学求学期间其导师赫曼·帕特(Herman Pundt)从建筑史入手的独特教学方法,其后霍尔到罗马游历,研究当地城市规划布局与建造,“居住在万神庙后一个无窗的公寓内,每天早起步行至万神庙,欣赏圆形光柱从穹顶倾斜而下”。霍尔在这里日渐领悟到光线对建筑的意义,用他自己的话说,是“第一次真正学会体验城市和建筑的魅力”。之后,霍尔想追随宣称“光为空间神奇气氛创造者”的建筑大师路易斯·康(Louis Kahn)在实践中继续学习,在获得实习资格后却遭遇路易斯·康的突然辞世。霍尔于是离开美国到英国伦敦继续学业。1976年,他进入著名的伦敦建筑联盟进修,在上世纪70年代中期,雷姆,库哈斯(Rem Koolhaas)、查尔斯·詹克斯(Charles Jencks)等未来的建筑大师、理论家、评论家都汇聚于此,霍尔的思想体系也在这样高手林立的环境中逐渐成型。1989年,基于在美国本土的建筑实践项目,霍尔出版了《锚固》(Anchoring)一书,讨论了基地场所、文化和环境独特性作为建筑工作开始的框架,通过更加广泛的设计动机,在现代生活中寻求建筑和基地的融合方式。

成名——从锚固到交织

进入上世纪90年代,霍尔的第一批大型建筑在日本东京附近的福冈和幕张建成,而使他的事务所一炮而红的则是1993年通过大型竞赛中标的芬兰赫尔辛基奇亚斯玛(Kiasma)当代美术馆。随着事务所的业务在世界各地相继展开,霍尔并没有那么充裕的时间对当地的人文历史和地理环境、人文环境进行了解,他开始对自己此前的“锚固”理论进行自省,并出版了《交织》(Intertwining)一书来讲述他的思想转向。“交织”指的是通过建筑将人的行为、活动与空间相互交织,并产生相互作用。可以说,从福冈公寓项目开始,霍尔就在对场地的关注中加入了对人的日常经验的重视,并将这一理念在项目实践中得到了延展。在被称为“虚空/咬接空间”(Void Space/Hinged Space)的福冈公寓项目中,“轻”、“重”、“光”等日常经验设计词汇出现了,并在霍尔以后的项目中不断完善。于是,我们看到“多孔性”(porocity)出现在纽约大学哲学系大楼改建的楼梯中,出现在阿姆斯特丹运河上的“大海绵”(Sarphatistraat)办公室的外立面上;看到“染色空间”——光的多样性在西雅图大学校园内的圣伊格内修斯小教堂的七个“瓶子”中耀眼夺目,在贝尔维尤美术馆(Bellevue Arts Museum)内与灵动的空间一起起舞;看到“咬接空间”——继福冈公寓内的成功尝试后活动幕墙又出现在北京MOMA住宅楼的室内空间中……2000年伊始,霍尔的新理念“悬浮”、“水平线性”开始雄心勃勃地在中国的项目上付诸实践。尔后,霍尔擅长的空间的流动和光影的交织,在欧美亚大陆间流转,并成为可持续设计领域的中心人物。

在中国的实践——城市远见

2003年霍尔的第二次中国行其实是为了参加矶崎新组织的南京国际建筑展,在动身前往中国的路上,他接到了北京MOMA项目的邀请电话。13年前打开国际市场的日本福冈公寓同是应矶崎新之邀,13年后矶崎新这位推手又将霍尔真正带入经济崛起的中国,与一批中国的青年建筑师如刘家琨、张雷、张永和等同台亮相,他们每人都在南京佛手湖附近分得一块基地进行独立设计,其中主体建筑是霍尔设计的南京艺术与建筑博物馆。当时草木蔓生的荒地今天已大致建起了风格各异的单体建筑,但因种种原因仍未落成开幕,于是,北京当代MOMA这个霍尔职业生涯中最大的项目成为了斯蒂文·霍尔建筑事务所在中国第一个建成的代表作。此时已是2009年,这一年他又出版了(都市主义:带着怀疑工作》(Urbanisms:working with doubt),总结他对建筑尺度变化的思考:大尺度——城市问题的对策,通过城市综合体来应对广泛的城市问题;小尺度——空间营造、光线铺陈、材料精选与细节推敲来完成自然景观的延续。

如果说南京艺术与建筑博物馆是霍尔“悬浮”理念的部分实践,到了2010年落成的深圳万科中心,“悬浮”、“水平线性”与可持续设计理念在这里已融于一体。为了万科项目的竞标成功,霍尔事务所在北京和纽约的两个团队充分利用了两地的12小时,时差来回打着“乒乓”,每天24小时的不间断运作将需时八周的工作缩短在四周内完成,一个融合了景观、建筑和城市的新作品出现了。

在第二次来中国的飞机上,霍尔曾写下这样的句子,来描述他对中国当下城市问题的思索:“当像中国这样的社会在重整改造时,城市建筑应是它首先关注的问题之一。”并立下抱负,“为促成现代中国灵魂的出现而提供空间性的、几何性的、体验性的场所——也就是释放路易斯·康所谓的‘灵魂深处隐藏的机制’”……在记录当代MOMA项目进程的笔记本上,霍尔写道,虽然甲方的计划企望看起来不可能,他还是“暗下决心,只有给项目赋予一个真正公共的维度,使之开放、城市化,我才为他们做设计。它必须是一种远见,并以此为北京设立新范例——城中城,有着无需驾车就展开的生活,工作和娱乐所需的所有功能的需求。”斯蒂文·霍尔让我们看到并感受到这样一种建筑:既有形而上的诗意美感追求,也担负起建筑的伦理责任;既致力于空间人性化,又充满理想与激情,坚持建筑对社会改造的实践和努力,以完成当代建筑的使命。

通过万科中心的设计构思图与卧倒的帝国大厦图对比不难看出,霍尔对美国式摩天大楼的范式进行“拍板”,“悬浮”解决了基地景观的公共空间最大化释放,水平摩天大楼开拓了构建新的城市空间的潜力,凭借桥梁斜拉索技术与高强度混凝土结构的结合,将建筑提升至35米的高度。在保证绿色建筑标准的同时,建筑将空间、光线在大尺度环境下融合,诗意特征与绿色技术达到了平衡。

霍尔根据自己对中国画散点式透视的理解,用平行透视来表现庭院体系的特点。建筑从庭院中生起,顺着方墙刻意引导的路线,游客进入悬浮建筑体中参观,在尽头处是远眺南京的绝佳角度。构成老城墙肌理的黑砖以人字形斜铺在庭院地面,以此来确定庭院的色彩。于是,以竹子为模板浇筑的混凝土墙的外表皮也涂成了炭黑色,与建筑立面的白色相呼应,构成中国水墨画的写意色调。